Thảm đỏ sự kiện đã thay đổi thế nào trong thời đại mạng xã hội
Người nổi tiếng không còn là nhóm duy nhất được mời bước qua thảm đỏ. CEO, nhà sáng tạo nội dung, khách hàng thân thiết của một thương hiệu giờ đứng ở đúng vị trí đó, trước đúng ống kính đó, tại các sự kiện ra mắt sản phẩm hay hội nghị khách hàng vốn chưa từng có khái niệm thảm đỏ trước đây. Sự dịch chuyển này không phải trào lưu nhất thời. Nó phản ánh một thay đổi sâu hơn về việc thảm đỏ đang phục vụ ai, và tại sao.
Backdrop logo lặp lại từng là công thức bất bại
Thảm đỏ truyền thống, cùng với tấm backdrop in logo lặp lại phía sau, ra đời để phục vụ một khoảnh khắc duy nhất: người bước qua nó và ống kính máy ảnh của báo chí chính thức. Công thức này hoạt động tốt trong nhiều thập kỷ vì đối tượng xem gần như cố định, biên tập viên ảnh của các tòa soạn, và mục tiêu chỉ đơn giản là đảm bảo logo thương hiệu xuất hiện rõ ràng trong khung hình dù người chụp đứng ở góc nào.
Chuẩn thiết kế cho backdrop dạng này từng dừng lại ở việc chọn kích thước đủ lớn, tối thiểu khoảng 8×8 feet, để logo không bị cắt lệch trong ảnh in báo. Đây là bài toán thuần kỹ thuật: làm sao để một logo xuất hiện đúng vị trí bất kể góc chụp, không phải bài toán về cảm xúc hay câu chuyện thương hiệu muốn kể.
Ở tầng sâu hơn, vấn đề không phải là thảm đỏ lỗi thời, mà là khán giả đã đổi
Những sự kiện ra mắt lớn nhất hiện nay đang vận hành giống một trải nghiệm thương hiệu nhiều hơn là một buổi chụp ảnh báo chí, được thiết kế không chỉ cho người có mặt tại chỗ mà cho hàng triệu người theo dõi qua livestream, video ngắn, nội dung từ nhà sáng tạo, và các tài khoản người hâm mộ theo thời gian thực. Khi đối tượng xem mở rộng từ vài biên tập viên ảnh sang hàng nghìn khách mời tự cầm điện thoại quay video dọc, công thức backdrop logo lặp lại bắt đầu bộc lộ giới hạn của nó.
Một backdrop phủ kín logo dày đặc từng là dấu hiệu của một thương hiệu hiểu rõ giá trị truyền thông. Giờ đây nó dễ trở thành dấu hiệu ngược lại: một sự kiện chưa hiểu rằng phần lớn người sẽ nhìn thấy hình ảnh này không phải qua trang báo cắt gọn góc cạnh, mà qua một khung hình dọc trên điện thoại, nơi logo lặp lại san sát chỉ tạo cảm giác rối mắt thay vì chuyên nghiệp. Xu hướng thiết kế mới rời khỏi backdrop tập trung vào logo, chuyển sang một không gian mang tính điện ảnh hơn, kéo người xem vào một câu chuyện thay vì chỉ nhìn thấy thương hiệu lặp lại.
Đây là lý do thảm đỏ hiện đại ngày càng giống một bối cảnh sân khấu thu nhỏ hơn là một tấm phông quảng cáo. Ánh sáng được tính toán để đẹp trong video quay bằng điện thoại, không chỉ trong ảnh chụp máy ảnh chuyên nghiệp. Chất liệu bề mặt được chọn để không nhăn, không phản sáng gắt dưới đèn flash liên tục từ hàng trăm chiếc điện thoại thay vì chỉ vài máy ảnh báo chí. Mỗi chi tiết, từ backdrop đến tấm thảm trải sàn, đều cần chuyển hóa mượt mà thành ảnh và video, bởi khoảnh khắc thảm đỏ thường là hình ảnh được chia sẻ nhiều nhất từ toàn bộ sự kiện.
Nhật Bản và Hàn Quốc đã thiết kế thảm đỏ như một sân khấu phụ
Tại các sự kiện giải trí và ra mắt sản phẩm lớn ở Nhật Bản, khu vực thảm đỏ ngày càng được đầu tư như một sân khấu phụ độc lập, có ánh sáng riêng, có nhạc nền riêng, có kịch bản di chuyển riêng cho từng nhóm khách mời, thay vì chỉ là một lối đi trước cửa hội trường chính. Cách tiếp cận này thừa nhận rằng khoảnh khắc thảm đỏ đã trở thành một phần nội dung độc lập, đủ sức tồn tại tách biệt khỏi chương trình chính bên trong.
Ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc đi xa hơn khi biến khu vực thảm đỏ tại các sự kiện ra mắt thành điểm tương tác có chủ đích với người hâm mộ theo dõi từ xa, tích hợp màn hình lớn phát trực tiếp, khu vực để người hâm mộ gửi thông điệp xuất hiện ngay trên nền thảm đỏ. Ranh giới giữa người xem trực tiếp và người xem qua màn hình gần như biến mất, vì cả hai đều được thiết kế trải nghiệm cùng lúc, không còn phân cấp ai là khán giả chính.
Tại Việt Nam, thảm đỏ vẫn phần lớn dừng ở logic cũ
Phần lớn sự kiện doanh nghiệp tại Việt Nam khi có hạng mục thảm đỏ vẫn áp dụng công thức backdrop in logo lặp lại theo mẫu cũ, được giao cho vendor xử lý như một hạng mục trang trí phụ, không phải một điểm chạm chiến lược. Kết quả là những bức ảnh thảm đỏ na ná nhau giữa các sự kiện của các thương hiệu khác nhau, khó tạo dấu ấn riêng khi xuất hiện trên mạng xã hội của khách mời.
Một số thương hiệu tại Việt Nam gần đây bắt đầu thử nghiệm hướng thiết kế khác cho khoảnh khắc thảm đỏ, sử dụng ánh sáng theo chủ đề, tiểu cảnh sắp đặt hoa hoặc nghệ thuật ánh sáng thay cho logo lặp lại thuần túy, đặc biệt ở các sự kiện ra mắt sản phẩm nhắm vào nhóm khách hàng trẻ vốn quen thuộc với việc sản xuất nội dung cho mạng xã hội. Cách làm này tốn nhiều công sức thiết kế hơn đáng kể so với việc in một tấm backdrop tiêu chuẩn, nhưng đổi lại là hình ảnh có khả năng lan truyền cao hơn nhiều lần.
Không chỉ là thay đổi thẩm mỹ, mà là thay đổi vai trò của một hạng mục sự kiện
Khi thảm đỏ chuyển từ công cụ báo chí sang công cụ nội dung đại chúng, trách nhiệm thiết kế nó cũng cần chuyển theo. Một hạng mục từng được xem là trang trí phụ, thường giao khoán cuối cùng cho vendor sản xuất, giờ cần được lên kế hoạch song song với chiến lược nội dung của toàn bộ sự kiện. Câu hỏi không còn là logo có hiển thị rõ hay không, mà là hình ảnh này sẽ trông ra sao khi xuất hiện trên hàng trăm điện thoại khác nhau, dưới hàng trăm góc quay khác nhau, trong vài giờ sau khi sự kiện diễn ra.
Điều này cũng đặt ra một giới hạn ngân sách cần cân nhắc kỹ. Không phải mọi sự kiện đều cần đầu tư một khu vực thảm đỏ mang tính sân khấu độc lập như các sự kiện giải trí quy mô lớn. Với một hội nghị khách hàng B2B quy mô vừa, một khoảng đầu tư hợp lý cho ánh sáng và chất liệu backdrop chất lượng cao vẫn tạo khác biệt rõ rệt so với một tấm backdrop in logo tiêu chuẩn, mà không cần đến mức đầu tư của một sự kiện giải trí có ngân sách hình ảnh riêng biệt.
Vài giờ sau khi sự kiện kết thúc, bức ảnh thảm đỏ được chia sẻ nhiều nhất có thể đã tiếp cận nhiều người hơn toàn bộ số khách mời có mặt tại chỗ cộng lại. Thảm đỏ không còn là nơi để chụp ảnh. Nó đã trở thành nội dung.
